Liige : Kasutajanimi |Registreerimine |Laadi teadmisi
Otsing
Vana-Kreeka kunst [Modifikatsioon ]
Vana-Kreeka kunst eristub teiste iidsetest kultuuridest, et kujundada inimorganismi looduslikke, kuid ideaalselt kujutatavaid kujundeid, milles enamasti on alumised meessoost arvnäitajad innovatsiooni keskmes. Stiililise arengu määr umbes 750-300 eKr oli märkimisväärne iidsete standardite järgi ja ellujäänud teosed on kõige paremini skulptuuris näha. Värvimisel olid olulised uuendused, mis tuleb olulisel määral rekonstrueerida, kuna puuduvad originaalsed säilimisvõimalused, välja arvatud erinevad maalitud keraamikatooted. Kreeka arhitektuur, mis oli tehniliselt väga lihtne, loonud harmoonilise stiili ja arvukate üksikasjalike konventsioonidega, mida Rooma arhitektuur võeti suures osas vastu ja mida mõnes tänapäevases hoones järgitakse. Ta kasutas ornamendi sõnavara, mis oli jagatud keraamika, metallitööstuse ja muu meediaga ning avaldas tohutut mõju Euraasia kunstile, seda eriti pärast seda, kui budism viis selle kaugemale kui Aleksander Suure loodud laiendatud kreeka maailm. Kreeka kunsti sotsiaalne kontekst hõlmas radikaalseid poliitilisi arenguid ja heaolu suurt kasvu; Kreeka saavutused filosoofias, kirjanduses ja muudes valdkondades on nii hästi muljetavaldavad.
Kreeklaste varajane kunst on üldiselt vanakreeka kunstist välistatud ja selle asemel nimetatakse seda Egeuse kunstiks; see hõlmab Kikladiidi kunsti ning minoanide ja mükeenide kultuuride kunsti kreeka pronksiajast. Vana-Kreeka kunst on tavaliselt stilistiliselt jagatud neljaks perioodiks: geomeetriline, arhailine, klassikaline ja hellenistlik. Geomeetriline vanus on tavaliselt umbes 1000 eKr, kuigi tegelikkuses on Kreekas kunstinähtust 200 aasta jooksul vähe teada, mida tuntakse kreeka tumedate ajastutena. 7. sajandil eKr näitas arhailise stiili aeglast arengut, mida illustreeris vaasimagnetiste mustade jooniste stiil. Umbes 500 eKr, vahetult enne Pärsia sõdade algust (480 eKr kuni 448 eKr), loetakse tavaliselt arkaadi ja klassikaliste perioodide vahele ja Aleksander Suure valitsemine (336 eKr kuni 323 eKr) on klassikalist eraldamist hellenistlikest perioodidest. Mõnikord 1. sajandist eKr pärast kasutatakse "Greco-Romani" või rohkem Ida-Kreeka maailma kohalikke tingimusi.
Tegelikkuses ei olnud terav üleminek ühelt perioodilt teisele. Kunsti vormid arenesid erinevatel kiirustel Kreeka eri osades ja nagu iga vanus, tegid mõned kunstnikud innovaatilisemaid stiile kui teised. Tugevad kohalikud traditsioonid ja kohalike kultide nõudmised võimaldavad ajaloolastel leida lähtekohti isegi päritolukohast kaugel asuvatest kunstiteostest. Erinevat tüüpi kreeka kunsti laialdaselt eksporditi. Kogu perioodi jooksul oli Kreeka maailma heaolu ja kaubandussidemete ja naaberkultuuride vahel üldiselt pidev kasv.
Kreeka kunsti ellujäämise määr erineb meediast suuresti. Meil on tohutul hulgal keraamika ja münte, palju kivi skulptuuri, kuigi veel rohkem rooma koopiaid ja mõned suured pronksist skulptuurid. Peaaegu täiesti puuduv on värvimine, peene metalli anumad ja kõik kergesti riknevad materjalid, sealhulgas puit. Paljude templite ja teatrite kivikest on säilinud, kuid nende laialdane kaunistamine on vähe.
[Vana-Kreeka skulptuur][Budism][Vana-Kreeka filosoofia][Minoani tsivilisatsioon][Kreeka tumedad ajad]
1.Keraamika
1.1.Ajalugu
2.Metallitööd
3.Monumentaalne skulptuur
3.1.Materjalid, vormid
3.2.Arhailine
3.3.Klassikaline
3.4.Hellenistlik
4.Figuriinid
4.1.Terrakota kujukestega
4.2.Metallist kujukesed
5.Arhitektuur
6.Mündi disain
7.Maalimine
7.1.Paneeli ja seina värvimine
7.2.Polycromy: maalimine statues ja arhitektuur
7.2.1.Arhitektuur 2
7.2.2.Skulptuur
7.3.Vase maalimine
8.Moosid
9.Graveeritud kalliskivid
10.Ornament
11.Muud kunstid
12.Difusioon ja pärand
13.Historiograafia
[Täiendava Rohkem Sisu ]


Autoriõigus @2018 Lxjkh